2016年，由托马斯·赫斯维克和诺曼·福斯特事务所担纲设计的复星艺术中心正式开馆。它宛若一座“会跳舞的房子”绽放在外滩沿岸，并以艺术生产为原点，由此开启了一段艺术之旅。7年来，这座举办了数十场美术馆级别大展的艺术中心，逐渐成为引领公众接触当代艺术领域的多元文化中心。11月8日起，复星艺术中心举办乌戈·罗迪纳个展“为闪耀而燃烧”，在快节奏的生活方式中带领观众进入一场围绕世界的旅程。
乌戈·罗迪纳1964年出生于瑞士布鲁嫩，自90年代末期起生活于纽约，创作涵盖雕塑、绘画、声音装置以及装置、拼贴等多种形式。他的作品兼具悲怆与幽默，直指这个时代最紧迫的核心问题。通过对铅、木头、蜡、青铜、彩色玻璃、墨水、颜料、土壤和石头等自然或人工之物的巧妙运用，罗迪纳创作了一系列广为人知的公共艺术作品。
2019年对罗迪纳来说是个重大的转折。这一年，与他相知相交几十年的伴侣约翰·焦尔诺逝世。此次展览呈现的作品，均为艺术家在过去四年中创作。展览名称“为闪耀而燃烧”也取自约翰·焦尔诺的诗歌“你定当为闪耀而燃烧”。
占据复星艺术中心二楼整层空间的，是与此次展览同名的影片《为闪耀而燃烧》。这部作品由法国摩洛哥裔编舞师福阿德·布苏夫编排，由多位打击乐手和舞者表演，旨在通过各类文化的灵感仪式回应有关浴火重生的神话传说。作品采用全球最高标准的音响设备，将影院级别效果在美术馆中呈现。
相较于二楼充满生命力的鼓点声声紧迫，三楼则是安静而充满生命体验的。十四张画作在展厅中像日晷节点一样相隔同样的距离，以此表现日落月升的永恒舞蹈。这些画作是罗迪纳于2020年在他位于纽约长岛的家里创作，使用或相近、或对比的三种色彩渲染自然现象的一瞬。每件作品都沿着画中天与海相遇的地平线排列在墙面上。展厅地面上则是“马”系列。马的形态代表大地，马的身体则由铸造玻璃退火而成，有深蓝色和淡蓝色，并且被艺术家以世界上不同的海洋命名。
高达三米的七尊雕塑“修女+修士”系列则被展示于复星艺术中心屋顶平台。雕塑最初的灵感源于被称为“土柱”的自然现象，即风化造成的柱状地貌。在观众看来，这些雕塑显现的是神职人员般的庄严姿态，与外滩林立的楼宇形成了显著的对照。
与此同时，第八尊雕塑镇守在复星艺术中心入口广场处，粉色与黄色的外表吸引着所有人的目光。而它的背后，是复星艺术中心转动的帘幕外墙，引发对于起点与尽头的无尽想象。
展览将展出至2024年1月1日。
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